La collection « Hexagone(s), voyages en territoire » est l’expression d’une conviction : celle qui affirme que les territoires, les identités originales joueront un rôle majeur dans le monde de demain, qu’ils constituent l’oxygène culturel de notre avenir.
Entre le 5 avril et le 1er mai, nous proposons aux publics de visiter les territoires aux travers les yeux et les actes de ceux qui les peuplent et qui y vivent. Cette collection est une forme proactive de résistance à l’agressivité du débat politique tout autant qu’à la morosité hexagonale.
En opposition au brouhaha électoral mais aussi au discours populiste ambiant, nous avons décidé de proposer des films réalisés au cours des cinq dernières années, comme une photographie de la France de 2022.
Outils de compréhension du monde autant qu’idéal commun, les films ne peuvent en aucun cas rester hors des questions territoriales, à fortiori les créations indépendantes dans un secteur de plus en plus capté par des géants industriels.
Cette prise de parole, depuis un territoire aux particularités fortes est aussi la traduction d’un souhait : celui de la concorde des peuples au sein d’une nation âgée et au bord de l’implosion.
Nous vous proposons cette collection à la fois bienveillante et drôle mais nous la pensons, aussi, de manière bien évidemment politique.
La Parade, un film de Mehdi Ahoudig et Samuel Bollendorff (Les Films du Bilboquet)
La Parade est une fable bien réelle. C’est l’histoire de Cloclo n°18, majorette, de Jonathan, adepte de tuning, de Freddy, éleveur de coqs de combats et de Gros Bleu, le pigeon voyageur, qui au rythme de l’harmonie d’Oignies et sous le regard bienveillant des géants, vivent leurs passions héritées des traditions ouvrières du Nord. Loin de l’image sociale réductrice et des préjugés, Mehdi Ahoudig et Samuel Bollendorff voient dans cette survivance une génération portée par l’espoir.
Ne croyez surtout pas que je hurle de Franck Beauvais
Janvier 2016. L’histoire amoureuse qui m’avait amené dans le village d’Alsace où je vis est terminée depuis six mois.
À 45 ans, je me retrouve désormais seul, sans voiture, sans emploi ni réelle perspective d’avenir, en plein cœur d’une nature luxuriante dont la proximité ne suffit pas à apaiser le désarroi profond dans lequel je suis plongé. La France, encore sous le choc des attentats de novembre, est en état d’urgence.
Mayotte Hip-Hop (R)Evolution réalisé par Nadja Harek (Keren Production et France télévision)
Il y a dix ans, le hip-hop à Mayotte n’existait pas, ou presque.
Aujourd’hui, dans une énergie qui rappelle les origines de cette culture en Occident, toute une jeunesse mahoraise se fédère, par milliers, autour de ce mouvement.*
Nadja Harek est allée à la rencontre des activistes de ce mouvement. Ils sont danseurs, grapheurs, musiciens, associatifs, et ils permettent à une jeunesse française et pourtant oubliée, de s’exprimer, de rêver. Le hip-hop se révèle être un moyen d’apprendre à croire en eux, à trouver place dans la société, à affirmer leurs rêves et leur identité. Ou pour le dire autrement : une manière de naître à eux-mêmes.
Minime réalisé par Paul Lacoste (Le loKal Production)
Patatras, Louis, 15 ans décide d’arrêter les réseaux sociaux. Dans la famille, on salue, on dit hourra. La chenille geek va enfin se transformer en papillon. Mais lui, au fond, comment il vit tout ça ? Et les amis ? Et les amours ?
Avec Minime, nous découvrons les questionnements de l’adolescence, entre affirmation de soi et le goût des autres. Un joli portrait sur ce qu’est d’avoir 16 ans aujourd’hui.
Village debout réalisé par Aurore Emaille (Girelle Production)
Le 02 octobre 2020 la tempête Alex et ses pluies diluviennes ont dévasté une partie du paysage de la vallée de la Roya dans les Alpes-Maritimes rendant impraticable les routes. Le village de La Brigue comme d’autres s’est trouvé enclavé. Les adolescents du village n’ayant plus accès au collège sont allés à la rencontre des habitants pour évoquer cet évènement devenu « souvenir commun ». Ce film témoigne de ces rencontres et esquisse un portrait d’un village blessé mais toujours debout.
À contre-courant réalisé par François Guillement (Girelle Production)
Anthony a décidé de remonter la Loire à bord du bateau qu’il a bricolé dans son jardin. Sans moteur, il veut remonter le courant à la voile, comme les mariniers d’autrefois.
À l’aube de la cinquantaine, il quitte sa compagne et ses enfants pendant plusieurs semaines pour une aventure solitaire et périlleuse en se laissant porter par le hasard et le vent. Le réalisateur a voulu filmer avec humour cette épopée un peu folle, filmer un ami lancé dans une épreuve physique et spirituelle.
Green Boy réalisé par Ariane Doublet
Green Boys pourrait être un ” Petit Prince ” du millénaire de l’exil. Alhassane, 17 ans, a quitté la Guinée et arrive seul en France après un éprouvant périple. Accueilli dans un village en Normandie, il rencontre Louka, 13 ans. Entre les deux garçons une amitié naît et s’invente jour après jour. Ce qui les sépare les lie tout autant que ce qui les unit. Durant l’été, ils construisent une cabane sur la falaise qui surplombe la mer. Comme une zone de liberté, elle sera un lieu secret de l’enfance et le refuge des blessures.
Voir le film sur Allindì
Un autre jour en France réalisé par Charlie Rojo, Caroline Le Roy, Cédric Michel, Yvan Petit, Franck Wolff, Anne Moltrecht, Franck Lecardonnel, Vincent Reignier, Nadejda Tilhou, Vianney Lambert, Mohamed Ouzine, Jean Riant (Sans canal fixe, BIP TV, Cent soleils)
À l’approche de la présidentielle, toute la vie publique semble polarisée par la bataille électorale. La politique et les médias paraissent alors bien déconnectés du monde réel. Dans un moment pareil, comment faire des films à contre-sens ? Un autre jour en France est une réponse en un film collectif, composé de onze courts-métrages articulés autour de scénettes animées, pour parcourir une autre France à la veille d’un rendez-vous électoral.
L’image qu’on s’en fait réalisé par Seb Coupy (Les Films du Tambour de Soie)
Solidement rivés au sol le long des autoroutes, des panneaux gigantesques jalonnent le territoire français. Il s’agit d’exposer des images incontournables, évidentes et réfléchissantes dans lesquelles certains acceptent de se reconnaitre, où d’autres ne se retrouvent pas.
Le Maire Le Druide Et Le Toubib réalisé par David Désille et Fréderic Lossent (Tébéo, TVR, Public Sénat, What’s up productions, TébéSud)
En mars 2016, le petit village breton de La Roche-Derrien annonce par la voix de son maire, Jean-Louis Even, qu’il va faire un appel à un “druide” pour remédier à la pénurie de médecins sur son territoire. Cette solution insolite a rapidement été relayée par une presse nationale et internationale.
Zeru Frazu réalisé par Jean-Michel Schiavo (Stella productions, France télévisions)
L’île de Beauté est en train de devenir l’île aux déchets. Des tonnages considérables ne sont ni triés, ni recyclés, un processus absurde, mortifère pour l’environnement et ruineux pour la collectivité. Face à l’échec des politiques antérieures, des regroupements citoyens de riverains et d’élus s’emparent du problème et proposent des solutions
L’odeur du gaz de Jean-Louis Tognetti (Stella productions, Allindì, Gazélec Football Club Ajaccio)
Saison 2015-2016, le Gazélec Football Club Ajaccio se confronte pour la première fois de son histoire à l’élite du football français. Dans ce film sans interview, au cœur des tribunes, une opposition se dévoile : celle du football business et du football populaire.
